Begoña Quiñones & Verónica Garzón (Madrid) colaboran como creadoras desde 2014, tras haber recibido previamente distintos reconocimientos coreográficos de ámbito nacional.
Juntas han desarrollado piezas como PRUEBA TRINITY 1.0 (2014), TRÍPTICO (2017) y, especialmente, PACTO, galardonada con el Primer Premio del Certamen Coreográfico de Madrid en 2018 y estrenada en versión larga en 2020 en Teatros del Canal. Posteriormente han continuado con proyectos como EL PROBLEMA FILOSÓFICO DEL CAMBIO (2022) y FLEETING MATTERS (2025), consolidando su compañía como un espacio de investigación sobre autoría, colaboración y dinámicas sociales.
En el plano individual, Begoña Quiñones, formada en danza clásica en el Conservatorio Superior “María de Ávila”, cuenta con experiencia en ballet, danza contemporánea y trabajos como intérprete, repetidora y asistente de dirección para compañías nacionales e internacionales. Verónica Garzón, formada en danza española y contemporánea en los conservatorios “Mariemma” y “María de Ávila”, y con un máster en Educación de Danza Contemporánea en Frankfurt, ha desarrollado una labor pedagógica e investigadora en distintos países europeos, además de formarse en el método Feldenkrais.
Ambas han trabajado en ópera, teatro y danza contemporánea con creadores como Christoph Marthaler, Alfredo Sanzol, Miguel del Arco, Sharon Fridman, Instituto STOCOS, Larumbe Danza, Sara Cano y Antonio Ruz, entre otros. En la actualidad compaginan su labor creativa con proyectos como intérpretes, coreógrafas invitadas y colaboradoras en contextos diversos. Además, poseen el Máster en Gestión Cultural de la Universidad Complutense de Madrid, forman parte de la Junta Directiva de EMPRENDO DANZA y coordinan los departamentos de Formación y Creación de LA NORMAL Centro Coreografico Córdoba.
PACTO
Para público de 14 a 18 años
Concepto, dirección y coreografía: Begoña Quiñones y Verónica Garzón
Vestuario: Paola de Diego
Iluminación y Coordinación Técnica: Pablo Seoane (Cía. de la Luz)
Fotografía: Danilo Moroni & Juan Carlos Toledo
Duración de la obra: 50 min
En las ciudades-estado griegas, o polis, los ciudadanos se congregaban en las ágoras para debatir, realizar representaciones teatrales, competiciones, así como actos religiosos y políticos; era el corazón de la ciudad.
El ágora, la Acrópolis, ese lugar fortificado y limitado, y en general el nacimiento de la Cultura, ya formaban parte de un intencionado pacto de convivencia, de no agresión, cuyas normas, que debían ser acatadas, constituían también pactos.
TALLER
Edad de 14 a 18 años
La actividad propuesta consiste en un taller-laboratorio de creación vinculado a la pieza de danza contemporánea PACTO de las coreógrafas Begoña Quiñones y Verónica Garzón. Este espacio formativo tiene como eje la exploración del concepto de pacto como herramienta de encuentro interpersonal y como metáfora de los vínculos que establecemos cotidianamente, con sus tensiones, acuerdos, resistencias y posibilidades.
A través de dinámicas corporales, juegos más o menos reconocidos, ejercicios de improvisación y momentos de reflexión compartida, se propondrá al alumnado investigar la noción de negociación desde el cuerpo, entendida no solo como una herramienta funcional, sino como un acto creativo, intuitivo y vital.
Se pondrá especial atención en la escucha activa, la toma de decisiones, la expresión de límites y deseos, y la vivencia del otro individuo como un espejo y un motor para el autoconocimiento.
En un contexto social donde las personas adolescentes enfrentan desafíos como la sobreexposición digital, la presión social, la fragmentación de la atención y la dificultad de construir relaciones auténticas, este taller busca generar un espacio seguro para habitar el cuerpo, reconocer la emoción, fomentar la empatía, facilitar la toma decisiones y fortalecer su capacidad crítica. Las nociones de aceptación y resistencia servirán como motores de creación, y las experiencias vividas se convertirán en materiales físicos que darán forma a composiciones individuales y colectivas.
Como cierre del proceso, y complementando la experiencia escénica, se ofrecerá una breve charla tras la función, en la que el alumnado podrá compartir preguntas, observaciones y reflexiones directamente con las creadoras, generando un puente entre la obra y sus propias vivencias. Esta instancia de diálogo tiene como objetivo ampliar la comprensión del proceso creativo, humanizar el hecho artístico y fomentar el pensamiento crítico y la participación activa del público joven.
